「ピクチャレスクとイギリス近代」（今村隆男著 音羽書房鶴見書店）を今日から読み始めました。本書は以前、東京池袋にあるジュンク堂書店で購入したもので、きっかけとしては「廃墟論」（クリストファー・ウッドワード著 森夏樹訳 青土社）に頻繁に出てくるピクチャレスクという語彙に、私が興味関心を持ったことが要因になっています。それは廃墟と結びついていた論文だったので、ピクチャレスクなるものを私はドイツロマン派の画家フリードリヒの古城を画題にした絵として、勝手に思い浮かべていましたが、これはイギリスで流行したもので、ここで改めてピクチャレスクの深掘りをしたいと考えたのでした。本書の序章として画家サンドゥビーの作品が出てきます。「多作だったサンドゥビーの作品の中で特に注目したいのは、１７９４年に描かれた二枚の風景画である。産業革命や農業革命の影響が浸透し始めて社会構造の変化が生じ、さらに国王が処刑されたフランスとの戦争が始まっていた１７９４年は、プライスとナイトがそれぞれの代表作を出版した、ピクチャレスクの変遷の中で節目となる年だった。この年にサンドゥビーは、『ヴィンターの景観』と『朝』という二つの風景画を制作している。」その二つの風景画の社会的背景や技法等の分析が続き、漸くここで、ピクチャレスクなるものをざっくり著わした文章が登場しました。「ピクチャレスクとは、その名が示す通り絵画、特に風景画を準拠枠とする芸術表現形式であるが、その流行の拡大と共に絵画や版画といった芸術の域を出て観光や庭園を始めとする様々な分野にひろがっていった。」この概案だけではピクチャレスクが何なのか具体的な把握は出来ません。それは今後、本書の中で詳しく語られるもので、結構厚手で読み応えがありそうな論文を追々紐解いていこうと思います。「ピクチャレスクが流行した１８世紀後半は、産業・農業革命やフランス革命などを背景にして社会が急速に変化し始めた、まさにイギリス近代が始まった時期である。この激動の時代の流れの中で風景や自然環境自体も、またその捉え方も大きく変わっていったと思われるが、ピクチャレスクの風景はその変化を映し出してはいなかったのであろうか。」この問いかけはそのまま本書の序章としての役割を担っています。