2024.12.26
今日の朝日新聞「折々のことば」より、記事内容を取り上げます。「油絵は油絵を描くことによってしか進歩しない 瑛九」この言葉に著者の鷲田精一氏がコメントを寄せています。「写真や版画のほか美術評論にも取り組んだ画家は晩年、点描の油彩画の制作に没頭した。絵を２，３枚描いては議論をしても、絵の周囲をぐるぐる回るだけ。絵の中に『突入』できない。『議論は議論のカイケツをするだけ』。この平凡なことがわかりかけてきたと、友人に宛てて書いた。《 瑛九 前衛画家の大きな冒険》展（２００４年、東京・渋谷区立松濤美術館）の図録から。」私は自分がやろうとしている彫刻を空間芸術と捉えた時から、造形哲学のようなものが作品制作と同じ比重で必要なんじゃないかと考えてきました。最近の現代アートを見ると、アートとは何ぞやという議論が占める割合が多く、眼前の作品が何を表しているのか分からない場合もあります。「議論は議論のカイケツをするだけ」と言われてみれば、成程と頷くこともあり、作品は見たまま感じたまま、素直に受け取ればそれで良いのだと思うようになりました。私は自分の考え方や感覚を手に託して、素材に直接アプローチする方法を採っています。それは旧態依然とした表現方法であり、そこに造形哲学があっても、それが独り歩きをすることはありません。手仕事の信頼がそこにはあって、作品の質を高めるには作品を作ることでしか発展はないと思っています。「描くことによってしか進歩しない」と言うコトバは私にとって当たり前なことですが、前衛を追及してきた画家がきっぱりと言い切ってくれたことは、私に勇気を与えてくれます。旧態依然とした表現方法とは言え、美術史の積み重ねが齎す美的概念の変遷がある以上、私も自分にとって現代の表現の在り方を探っているのです。アイディアひとつで勝負が出来るほど、芸術は単純ではないかなぁと思うこの頃です。