2025.12.15
「聖母像の到来」（若桑みどり著 青土社）の「第２章 １６世紀における近代世界システムの形成と『世界文化市場』の成立」は２つの単元から成っていて、今回は後半の「トレント公会議が美術に与えた影響」を取り上げます。題名は逆に捉えた言葉にしました。「トレント公会議と芸術の関係については、２０世紀半ばまでは、エミール・マールの古典的著作が解釈の方向を決定していた。要約すれば、それはプロテスタントとカトリックを明確に二分し、プロテスタントを聖画像否定、カトリック美術をそのディフェンス（反ルター）運動として定義する二項対立の図式である。～略～定説となっているこれらの理論は、対抗宗教改革は規制と審問の時期であって、芸術的創造は意図しなかったという解釈に立っている。いっぽうパオロ・ブローディはこれを強く批判し、『カトリック復興』は新しい芸術を産み出そうとしまた産み出したと主張する。～略～最終的にわれわれの目的は、宣教師が日本に携行した美術がどのような起源をもっていたかを知ることにある。そしてそれは、基本的に、トレント時代の作品であるから、この時代の絵画のなかに原典を求めなければならない。そこには世界市場に流布した聖像画の図像や様式が刻印されており、それはきわめて重要な、また広範な影響力をもったのである。さらに言えば、この時期の美術が教会によって統制され、画一化されていたからこそ、世界の異なった地域に同型の聖像が伝播したのであった。芸術を作家の個性にのみ価値をおいて評価するならば、定型性を特徴とする中世、ビザンティンのイコンはその価値をもたない。しかしながら、そこにある同一の、そして強力な意味があるゆえにその形式が画一化されるとすれば、画一化にこそそれら絵画の真の意義がある。広大な世界に同一の教義を伝えるにあたって、教義上の同一性をあくまでも追求した教会は、聖像においても、同形性を重視したのである。～略～トレント終結後の教会の美術政策は、第一に、ルネサンスおよびマニエリスムの美術における世俗的な要素を検閲し、それらを聖堂から除去することにあったことが明白になる。これは否定的、異端審問的政策である。またこの時期の第二の方針は、教会が望む新しい宗教画を提案し、それを指導し、奨励することであった。検閲と奨励、この二つの動きは、この時期のすべての画論に共通している。」今回はここまでにします。