2026.07.27
今日から東京銀座の７丁目にあるうしお画廊で私の個展が開催されました。昨年までお世話になっていたギャラリーせいほうの近くなので、順路として私は今までのように新橋駅から徒歩で向かうことにしました。新しい発表環境は私にどんなことを齎せてくれるのか、楽しみのひとつではありました。画廊に着くとベテランと思われる画家が私に話しかけてきました。この初の鑑賞者の言われたご意見が私を突き動かしました。壁に掛けていた「炭景」４点に対して、私がずっと迷っていたものに明確な解答を与えてくれたのです。「炭景」は木枠を作っていて、その中に展開する世界を描いていたのですが、その木枠が問題でした。絵画のような木枠、そこで区切られてしまうことに対し、床置きの立体作品は開放感のある空間を演出しています。つまり「炭景」と「発掘～六蹟～」の関係性に繋がりが感じられないと彼に主張されました。まさにその通りで、的を得たご意見に反論ができませんでした。私は今まで床置きの陶彫による空間演出装置に自信を持っていたのは確かで、それに比べて初めての試みであった「炭景」の迷いが何だったのか、その原因が掴めたように思いました。無理に絵画性に拘るのをやめて、壁に掛ける彫刻として今後は考えていきたいと決意しました。開かれた空間が私の世界観になるように方向づけをしていきます。今までのＮＯＴＥ（ブログ）にも絵画という語彙が出てきますが、これからは壁掛けの彫刻として具体的に木枠を取っ払っていこうと思っています。もう来年に向けた制作が始まっているので、床置きと壁掛けをひとつの作品として意識していくつもりです。今日は時間を持て余すことがなく、さまざまな方々が来られて感想やらご意見をいただきました。画廊が変わって、来られる方々も違うのは、大変刺激的だなぁと痛感しました。酷暑の中をわざわざ足を運んでいただけた皆さまに感謝です。私は毎日朝１１時半の開館より夕方１７時半の閉館まで画廊におります。ご高覧いただけると幸いです。