Yutaka Aihara.com相原裕ウェブギャラリー

「死、欲望、人形」（ピーター・ウェブ、ロバート・ショート著 相馬俊樹訳 国書刊行会）の「ドイツ１９０２ー１９３３」について、気に留まった箇所を取り上げます。「ハンス・ベルメールは１９０２年３月１３日、ドイツ帝国のカトヴィッツで生を享けた。そこは東の国境付近で炭坑の中心地だったが、第一次世界大戦後はカトヴィッツェの名でポーランドの一部になった。～略～母親はやさしく愛情にあふれた母性的な女性で、ベルメールは彼女に生涯を通じて依存し続けたが、暴君のようにふるまう夫に母親は完全に支配されていた。～略～父親には、２１歳にもなって何ひとつ達成できていないと思われていたようだ。父親の権威に向けられた侮蔑と国家の法に対する抵抗とは、許しがたい傲慢を意味していた。結局、ベルメールは父親のような技師となるべくベルリン工科大学に入学することを余儀なくされ、それにともなって１９２３年、彼ら家族はその地へと旅立った。ただし、ベルメールが父親の決定によって士気をくじかれることは決してなかった。～略～ベルメールは線描画の才を早い時期から発揮していたが、グロッスはこの能力に磨きをかけるよう促した。しかもグロッスはベルメールの最初の、そして唯一の師であったが、彼らの関係は一方的なものではなかった。すなわち、グロッスはかわりにこのエンジニアデザインの学生から遠近法の教えを乞うたのである。～略～１９２８年、マルガレーテという２２歳の若い女性との友情が、デザイン仕事からくる倦怠と、親しい女性の不在による欲求不満からベルメールを救った。彼女はほっそりとした体型で、虚弱ではあったが、愛嬌があり魅力的だった。深く愛し合った二人は同年に結婚。短い夫婦生活ではあったが、お互い幸福であった。～略～ベルメールの結婚とデザインの仕事は、既成の秩序に従う世界と自らとの和解を表面的に示していたにすぎず、１９３３年に国家社会主義者たちが権力を掌握したとき、この和解が短い運命であったことが明らかとなる。彼の父親、すなわち憎悪すべき権威の化身は、当然のごとくヒトラーの党に加入した。」今回はここまでにします。

「死、欲望、人形」（ピーター・ウェブ、ロバート・ショート著 相馬俊樹訳 国書刊行会）を読み始めました。本書は「評伝ハンス・ベルメール」と副題があって、ベルメールはドイツ出身の画家であり人形作家です。私はエロティックな人形を撮影した写真によってベルメールを知りました。世界の美術史からすると、どちらかと言えば異端のマニアックな世界を持つ独特な造形作家なのだろうと思いますが、シュルレアリスムの潮流の中で捉えられる作家と考えれば、彼の存在感が定まってきます。人形作家四谷シモンはベルメールの球体関節人形の影響で、退廃的な雰囲気に包まれた人形を制作していたことが明らかです。私は四谷シモンの個展にも足を運び、若い頃見たベルメールの人形写真との近似性を感じていました。どちらも立体作品とは言え、私には到底真似の出来ない世界観があり、それだけに惹かれてしまうのです。自分と一番遠いところにある世界、幻想的であり、時に眩惑的であるエロティシズムは、どのような道を辿って芸術作品になったのか、本書を紐解いていきたいと思います。「ベルメールのイメージは、他の芸術家がかたく閉じたまま開こうとしない扉をあけ広げてくれた。私はすでにエロティック・アートの研究に興味を抱いていたので、『エロティシズムの総体的な理解への鍵』としてベルメールの作品を評価するという企画案にただちに同意した。～略～ドイツでナチスによる迫害を被った悲劇の時代や、最初の妻の死や、パリのシュルレアリストたちと合流するために亡命したことを思いだすと、ベルメールは非常に感情的になった。自分の作品がポルノグラフィとして拒絶され、芸術としてはまだ受け入れられなかったフランスでの貧困時代について苦々しく語ったが、文化庁の大臣が回顧展にかかわったのは、自分に対するかつての評価を改めようとする試みだとして歓迎している。」（ピーター・ウェブ著）という文章が本書の「はじめに」で綴られていました。じっくり読んでいこうと思います。

日曜日になりました。いつもなら創作活動に纏わることを書いていますが、昨日は１週間の振り返りを行なわず、別の話題にしてしまった関係で、今日先週の振り返りを行ないます。先週の創作活動では来年に向けて新作を作り始めていて、その第一歩となる陶彫部品の彫り込み加飾をやっていました。彫り込み加飾は、私の作品では重要な部分で、表面の陶土に凹凸をつけていくのです。旧作のほとんどが彫り込み加飾で覆っているため、基本となる形体は単純なものが多いのが私の作品の特徴です。新作も円筒の表面を僅かに削り取って、立体をより強調できるようにしました。最終工程で作品は窯に入れますが、厚みが部分的に変れば罅割れが生じてきます。その罅割れが起きないよう細心の注意を払って彫り込み加飾を施すのです。先週の鑑賞では東京の銀座のギャラリーを回ってきました。木曜日には「寿 直人の変な人…？」展（ギャラリーＱ）へ行きました。同展に出品している竹中直人君は私の高校の同期生で、個性派俳優であり映画監督もやっています。軽妙なイラストを描いていて、毎回楽しませてもらっています。俳優としてシリアスな役からコミカルな役まで幅広く演じ分けられるプロのセンスがありますが、イラストを見ると、彼は奇妙な笑いの根底にペーソスが眠っているように思えてなりません。彼の笑いには苦さが付き纏うのです。役者と違って美術作品には本人の本性が現れます。ドギツイ部分もありますが、それが乾いた空気に包まれていると言ってもよいと思います。昨日の土曜日には母校の先輩にあたる女流画家が、うしお画廊で個展をやっているので顔を出してきました。彼女がやっているのは花と自画像を組み合わせた写実絵画です。全て点描表現でやっているので、かなり集中して描き上げた力作ばかりが並んでいました。午前中は陶彫制作をやっているので、東京の銀座には２回に分けて出かけました。また昨日の夜には久しぶりの懇親会があって話が弾みました。充実した１週間だったと振り返っています。

週末になりました。土曜日はその週の振り返りを行なうところですが、今日は私が教職に就いていた頃の懐かしい人たちとの懇親会を持つ機会がありましたので、その話題にさせていただきます。学校全体ではなく、私のいた頃は学年組織の風通しをよくするために、学年ごとの懇親会をよく居酒屋を使ってやっていました。コロナ禍があったので、その時は一時的に絶えていましたが、おそらく今も教職員同士で集まって、そうした機会は持っていると察しています。年度当初や学期ごと、年度末になると一献酌み交わして、お互いの疲れを癒すのが懇親会の目的です。私は退職してから、そうした機会が無くなりました。ちょうどコロナ禍だったせいで、私の時は歓送迎会も無かったのでした。今日は私にとって久しぶりで、しかも２５年前から「七夕会」という名称で当時の学年関係者が集まっている懇親会は、横浜では珍しいのではないかと思います。皆で記憶を辿りながら、あの人はどうしているか、この人はどうなったのか、知っている限りの情報交換を行いました。しかも退職している人が多いので、教職を退職すると、どんなことをやっているのか、いろいろ話を聞くことが出来ました。私のような彫刻家として個展を続けている存在は稀で、県外の実家に戻って畑を耕している人や私立保育園の園長をやっている人もいました。人生１００年時代になると、退職後の人生が長くなって、もう一度何かを始めないと身体が老化してしまう現象を防ぐことができません。前のキャリアは捨て去って、新たな世界に身を投じる人が何人いるでしょうか。私は教職と併行して創作活動をやっていましたが、その頃は多忙を極めた二束の草鞋生活を無我夢中でやっていました。そのおかげで現在の私があると信じています。私の人生はこれからで、創作の道は延々と続いております。その到達地点が見えないのが、私に活力を齎す要因になっていると考えているのです。

「キリスト教美術をたのしむ」（金沢百枝著 新潮社）を読み終えました。本書は「旧約聖書篇」とあって、私にとっては馴染みの薄い旧約聖書を紐解いてくれた書籍になりました。以前ＮＯＴＥ（ブログ）に書いたことがありますが、亡き哲学者の叔父が内村鑑三の影響下で「無教会主義」を提唱したキリスト教信者でしたが、これはプロテスタントでイエス・キリスト以降の新約聖書を元にした教えです。しかもカトリックのような儀礼や装飾があるわけではなく、それらを排除した神の精神性を重んじた教えであることは私にも理解出来ました。私の横浜の出身高校もミッション系でしたが、ここもプロテスタントでした。また２０代の頃にウィーンに５年間いましたが、周囲にキリスト教信者が多くいても、とりたてて旧約聖書を学ぶ機会はありませんでした。余談ですが、旧約聖書に接する機会は米国製の特撮映画「十戒」や「ノアの箱舟」、「サムソンとデリラ」等で、宗教的知識というより娯楽性の強いエンターテイメントにありました。旧約聖書に描かれた世界は、誤解を恐れずに言えば寓話性があって、創作として見れば大変面白い世界があると私は思っています。キリスト教が成熟するまでの過程に、民族的な神話や伝承が数多くあり、その時代の預言者の卓越した考え方に民衆が従ってきた経緯があったことが本書で理解出来ました。ヨーロッパをはじめとする各地に残されている美術作品にもユニークなものが多く、旧約聖書の内容に合わせて、これら作品を訪ね歩くことは楽しいだろうなぁと思います。本書に図版が多かったのが、私の興味関心の対象になりました。学者であるならば、図像を読み解き、聖書の内容理解に努めるのは、本当に面白いだろうと察します。私自身の創作活動は宗教性、物語性を排除して、素材は素材であるという造形の原則に立ち返っていますが、鑑賞の対象としてキリスト教美術は、私の興味の大半を占めています。若い頃から西洋美術に触れてきた以上は、宗教美術は避けて通れない分野なのです。