Yutaka Aihara.com相原裕ウェブギャラリー

ジョージア（グルジア）映画「祈り 三部作」のうち「希望の樹」について詳しい感想を述べてみたいと思います。「希望の樹」は１９７６年にテンギズ・アブラゼ監督によって制作された映画で、数々の国際的な賞に輝いています。暫くお蔵入りしてしまった「祈り」と比べれば、日の目を見た映画だったようです。原作はギオルギ・レオニゼで、古い因習が残る村が舞台です。村にやってきた美しいマリタとそこで暮らす牧童ゲディアの恋愛が中心となり、一癖も二癖もある個性的で泥臭い村人たちが登場します。過去の栄光に縋る学者風情の男、奇跡を信じ希望の樹を探すうちに落命する男、恋の遍歴を想像して生きる老いた女、色香を振りまく若い女、大樹の下で噂に興じる女たち、およそ建設的ではない人の中で、長老だけが賢く見えますが、彼は貧困を理由にマリタを金持ちに嫁がせるのでした。嫁いだ先でもゲディアを忘れることができないマリタ。それが判明したため、村の慣習に従ってマリタは雪の中で村中を引き回され、人々の好奇の眼に晒され、やがて亡くなるのでした。ゲディアも何者かに銃殺されてしまいました。私の印象に深く刻まれたのは、馬に後ろ向きに乗せられて村中を引き回されるマリタの凍るような表情でした。原作者レオニゼの幼年時代の思い出が綴られているようですが、私が２０代の頃によく出かけたルーマニアの村々を彷彿とさせる雰囲気がありました。勤勉な農民や牧童がいて、その中に狂気じみた人が僅かに混じっていました。村人が彼を上手に受け入れているのを目の当たりにして、村の居心地と因習が絶妙なバランスを保っているのだろうと感じていました。映画「希望の樹」は群像劇のようでいて、役者一人ひとりが自然に振る舞う珠玉の場面の繋がりがあり、そのやり取りの面白さに時が経つのを暫し忘れました。

先日、東京神保町にある岩波ホールで、ジョージア（グルジア）映画「祈り 三部作」を観てきました。そのひとつである「祈り」について詳しい感想を述べます。１９６７年にテンギズ・アブラゼ監督によって制作された本作は、荘厳な宗教性と芸術性に裏打ちされた独特な風格をもっていると私は感じました。粗い岩肌や石造りの堅牢な村が、モノクローム映像で登場しますが、無駄を排除したような象徴性が際立っていました。コーカサス山脈の奥深くに点在する村は、そこは全体主義を図ったソビエト政府の手が及ばない要塞村だったようです。儀式や歌や工芸品は今も保存されているそうで、映画の舞台になった村に一度行ってみたい思いに駆られました。物語の前半はキリスト教徒とイスラム教徒の男同士の一騎打ちを描いていて、倒した相手に敬意を払ったことが仇になって、勝利したキリスト教徒の家族は村を追われてしまうのでした。後半はキリスト教徒をもてなすイスラム教徒が、やはり村の掟に触れ、客人を処刑されてしまう顛末を描いていました。宗教観や民族の違いを超えた心の通い合い、またお互いを認め合うことがテーマでしたが、主人公の属する社会集団がそれを許さないという因習があって、悲劇的な結末を迎えてしまいます。私たちの日本でも昔は部落社会があって、そこでしか通用しない因襲や悪弊がありました。民主化や人権意識、さらに世界のグローバル化が進んだのは、つい最近のことです。閉鎖社会は決して過去のことではないと私は痛感しています。宗教観の違いはあっても、お互いを理解できる環境が整ってきた現代だからこそ、映画「祈り」が主張している根源的な問いかけを忘れてはいけないと思った次第です。

先日、１日かけて３ヵ所の展覧会を回り、その最後に訪れたのが六本木ヒルズにある森美術館でした。「建築の日本展:その遺伝子のもたらすもの」というテーマで、日本の建築を９つのセクションに分けて、それぞれ分析を試みた大掛かりで野心的な展覧会が開催されていました。私は建築に興味があって、とりわけ現代建築家の活況に注目している一人です。その淵源を探る試みとして、こうした視点で日本文化を考えたことが素晴らしいと思いました。最近の建築展は、展示会場で実物や大きな模型を施工することがあり、千利休が伝えた茶室の実物大再現や、丹下健三自邸の住居模型が目を引きました。図録には４つの論考が掲載されていて、それを読みながら展示品を思い出し、根拠となる背景を考える契機としました。「日本は、木の柱と梁を立体格子状に組み合わせた軸組構造を続け、高度に発達させることに成功し、ヨーロッパ建築の対極となるような平面と構造と表現の３つをもちつづけて、今にいたる。」（論考１藤森照信著）「モダニズムは概念を象徴するものではなく、物の生産に根ざし、人間を変えるよりも行動を原点に、結果的に現れたかのような美に目覚めたものだった。この刷新された形と概念に、日本建築は合っていた。」（論考２倉方俊輔著）「日本の中で体現される多方面にわたるインスピレーションや翻訳、また転換や変換などの流れが、表現の場となる万国博覧会や展覧会、または出版物や実際に建設された建物などの、多くの複数の節目や節点において、明確に表現されている。」（論考３ケン・タダシ・オオシマ著）「絵画や彫刻といった表現媒体を鑑賞者と一定の距離感を保ち展示するのではなく、平面、立体から映像まで多様な媒体の混成により空間をダイナミックに変貌させられるインスタレーション作品は、現代美術展における鑑賞体験の醍醐味となった。ここにしかない場が創られ、鑑賞者に特別な体験を提供している。建築家においても、芸術祭や美術館の展覧会のためにインスタレーション作品を制作する例が増え、美術作品と同様に鑑賞や批評の対象となってきた。」（論考４前田尚武著）以上は４つの論考のまとめではなく、私が気になった箇所を引用させていただきました。

今年は残暑の時季になっても猛烈な暑さがあって、空調の無い工房には長く留まれない日々が続いています。今日は８月最後の日曜日で、制作目標からすれば遅れ気味になっていますが、サウナ風呂のような工房にいると、仕方がないかなぁと思います。昨日は４０キロの陶土を土錬機で練った後、手作業で菊練りを行い、そのうち座布団のようなタタラを６枚作りました。ほとんど肉体労働だったため、全身がびっしょりになるくらい汗をかきました。今日は新作の５つ目になる陶彫部品の成形に挑みました。成形は肉体よりは神経を使いますが、寧ろ今日のほうが多く汗を流したのではないかと思いました。シャツを４回替えたのは、最近では珍しいなぁと思っています。夕方になって、もう少し作業をやろうと思っていたところ身体の限界を感じたので、作りかけの陶彫部品に水を打ってビニールで包みました。ウィークディの夜ならもう少し涼しくなっているのではないかと期待して、早めに工房を後にしました。終日空調の無い室内にいると、体力が消耗するのかもしれません。たいして制作をしていないのに、クタクタになっています。身体を整えるためにスポーツ施設に行って水泳をしてきました。水に浸かっていると元気が復活してきます。ついでに施設のシャワールームで工房で噴出した汗を流しました。彫刻の制作に慣れ親しんでいるとは言え、彫刻という表現媒体はつくづく精神的にも肉体的にも大変なもので、ましてや石材や木材を扱っている作家は日々どうしているのだろうと思ってしまいます。８月を振り返るのはまだ先ですが、週末としては今日が最後です。暑さを言い訳にして、制作目標に到達できなかったことが気になりますが、次回また頑張っていきたいと思います。

今年の夏は３０度を越える厳しい暑さが続き、空調の無い工房での作業が滞りがちです。午前中は２時間程度工房で作業を行い、昼ごろは自宅に戻ってきて休憩を取り、午後再び工房に出かけます。肌に触れる空気は乾いていて、秋を感じる時もありますが、土練りや大きなタタラを叩いて作るときは、大量の汗が流れてきます。昔から私は汗かきですが、頭から水を被ったように汗をかきます。全身びっしょりです。シャツと頭に巻いた手ぬぐいを何度か替えて、水分を補給しながら肉体労働に臨みます。若い頃はこんなに汗をかいて大丈夫だろうかと心配しましたが、逆に病気になることもなく、身体はよく動きました。最近は若い頃のように身体を酷使してはいけない気がしていて、頻繁に休むようにしています。制作はスポーツではなく、身体の動きとしては労働に近いので、日曜日には近隣のスポーツ施設に出かけ水泳をやっているのです。因みにウィークディは空調の効いた部屋でディスクワークが中心です。１週間を通した自分の行動パターンを頭に入れつつ、健康管理をしなければならないかなぁと思っています。暑さが甦ってきた工房では、５つ目の陶彫部品の成形に向けて、今日はその準備を行いました。気温が高いため、成形と彫り込み加飾が終わった４個の陶彫部品は既に乾燥していて、仕上げ作業と化粧掛けをすれば、そのまま窯に入れられますが、窯入れはもう少し涼しくなってから行おうと思っています。明日は５つ目の成形を行う予定です。制作サイクルが回り始めました。