Yutaka Aihara.com相原裕ウェブギャラリー

栃木県益子町にある明智鉱業はもう３０年以上前から私と取引がある陶芸資材専門店です。３０数年前に私は海外生活を切り上げて、日本で創作の拠点を確保してから彫刻の素材となる材料探しを始めていました。その頃同時に教職に就いていたので、なかなか自由な時間が持てず、そこで頼ったのが茨城県笠間で陶芸を始めていた友達でした。週末になると横浜から車を走らせて、栃木県や茨城県の陶芸の里を訪れていました。自分の彫刻のイメージを具現化するためには陶芸の力が必要だったのでした。友達に誘われて、初めて訪れたのが明智鉱業で、そこであれこれ調達した道具が今も工房にあります。窯や土錬機は滋賀県から取り寄せましたが、その他のものはほとんど明智鉱業で購入したものです。陶彫を始めて数年は陶土の混合に力を注いでいて、数々のテストピースを作っていましたが、その時使用したさまざまな陶土も明智鉱業の倉庫にあった日本各地の陶土で、それらを車で横浜に持ち帰ってきました。「発掘」シリーズが漸く出来上がってきたのは、多種類の陶土の配合と焼成の時間による実験の成果です。「発掘」シリーズが始まった頃から、私の教職生活が忙しくなり、明智鉱業から陶土を取り寄せる方法に切り替えました。年間どのくらいの陶土が必要か、毎年新作でどのくらい使用するかを考えながら陶土を取り寄せていましたが、ここ数年は８００ｋｇに落ち着いています。今日の夕方、この陶土８００ｋｇが届きました。陶土が遥々益子町からやってくると、私は途端に嬉しくなります。意欲も湧いてきます。明日から新しく購入した陶土を使って、現行の新作に取り組みたいと思っています。

私は陶彫制作に併行して一日１点ずつポストカード大の平面作品を作っています。その総称をＲＥＣＯＲＤと称していて、それは文字通り毎日の記録です。２００７年から取り組んでいるので１０年以上も毎日制作しています。教職にあった時に教材研究の一環として日記を描くように始めたものでしたが、まさかこんなに長く続くとは思いもよりませんでした。当初はイメージトレーニングのような気楽な気分でやっていましたが、実際に始めてみると意欲に溢れている日ばかりではなく、湧き上がるアイデアを待っている時間的余裕もないため、学校から帰った夜に自宅の食卓で、疲れた頭を振り絞って制作をしている按配でした。帰宅途中の電車の中で今晩もＲＥＣＯＲＤをやらなくてはいけないという脅迫観念に駆られていた時期もありました。自分で自分の首を絞めているのではないかと思った時期もありました。それでも止められなかったのは何故でしょうか。創作への執念？自分自身への宣誓布告？よく分かりませんが、継続を宝とする自分自身の座右の銘なのかもしれません。そんなことを振り返っていると、今月のテーマを思い切って「呪縛に抗う」にしてしまおうと思って、日々のＲＥＣＯＲＤを始めています。自分自身への呪縛、それは悪いことばかりではありません。手枷足枷があってこそイメージを絞り出すことも出来るとも思っています。時間的な制限を設けずに完全に自由になってしまうと、果たして作品を作ることができるかどうか、私には分かりません。作品は社会的ニーズがなく、生活を経済で支えてくれるわけでもありません。人から必要とされないモノを作り続けることは至難の業なのです。美術系の学校を卒業した後、創作活動の面白さや楽しさを知りつつ、自分の生活を優先してしまい、将来余裕が生まれたら創作活動をやろうと思っても、その頃には意思が揺らいでしまって、結局創作活動は青春の一ページになっている人が多いのではないかと察しています。「呪縛に抗う」ために呪縛を自分に課すことも必要と考えます。今は創作活動一本でやっている自分は、やっと自分の夢の実現を果たしている実感があります。

日曜日になり、いつものように美大受験生が２人工房にやって来て、それぞれの課題に取り組んでいました。高３で受験を控えた彼女が染織デザインをやりたい志望理由を文章にまとめていたのを傍らで見ていて、私も当時を振り返っていました。私は工業デザインをやりたくて美術系の学校を受験しようとしていたのでしたが、当時の自分は色彩の扱いが上手くいかず、受験科目に平面構成のない彫刻科を選んだのでした。もちろんそれだけの理由ではなく、祖父が大工、父が造園を生業にしていたことも少なからず影響していて、彫刻の素材が自宅の周囲に転がっていたこともありました。また彫刻で食べられないなら家業を継げばいいかなぁと安易に考えてもいました。そう考えると私の志望動機は些細なことで決まったと言えます。家業ではなく教職員の採用試験に臨んだ時も、彫刻家としてやっていけないから教員にでもなるかなぁと、この時も安易に思っていたのでしたが、さすがにこれを面接で言ったら受からないだろうと思い、もっともらしいことをしたたかに述べて、まんまと正規の美術科教員になってしまったのでした。正直に言うと、私は彫刻家でも教員でもその地位に就いてから真剣になり、その本質を知り、目前のことを何とか解決すべく無我夢中で取り組んできました。その後管理職になれたことは驚きでしたが、その時は昔からあった不純な動機はすっかりなくなって、横浜の公立学校のために誠意を尽くそうと思っていました。人間は変わるものだなぁと自分自身を見て感慨深いものに浸っています。私の志望動機は立派なものではなかったとしても、芯がブレない、逃げないことが私の強みであるのかもしれません。現在作っている彫刻も課題を抱えていますが、今までの自分を乗り越えようとあれこれ考えています。高校生に志望理由をアドバイスしていて、自分のことを振り返ったら気恥ずかしくもなりましたが、きちんとした志望理由を考えるように彼女に伝えました。それをお前が言うかと天の声も聞こえましたが…。

９月に入って最初の週末を迎えました。このところ涼しい日が続いていて、今日も朝から工房に行って陶彫制作をしていましたが、真夏に比べて随分楽になりました。例年であれば月の初めに週末が何回あるのか確認して、月毎の制作目標を考えていました。今は週末もウィークディも関係なく工房に通っているので、厳密な制作目標は必要なくなりました。それでも今までの習慣で月毎に制作目標を一応立ててみました。今月は陶彫制作一辺倒になりそうですが、陶土がなくなったので、栃木県益子町にある陶芸資材専門店の明智鉱業に注文ＦＡＸを送りました。電話をしたところ注文した陶土の在庫が店にあると言うので、早速横浜まで陶土８００ｋｇを郵送していただくことになりました。実は毎年冬に陶土を明智鉱業から送っていただいていたのですが、制作工程が早く進んでいるため、今年はこんな時期に陶土を注文したのでした。陶彫部品数点で形成する新作の島が今月はいくつ出来上がるのか、今月は全体の構成を考えながら陶彫制作に励みたいと思っています。一日１点ずつ平面作品を作っているＲＥＣＯＲＤですが、今月は過去の下書きを全て解消して、実質一日１点制作のペースに戻したいと考えています。工房から自宅に帰ってくると、まず今日のＲＥＣＯＲＤを仕上げて、それから夜にかけて過去の下書きに手を入れています。深夜になって眠くなると、翌日の早朝にＲＥＣＯＲＤをやっています。まさにイメージを次から次へと絞り出す日々です。何とか今月中に下書き解消が出来るといいなぁと思っています。読書は先月から継続してイタリアの宗教画家に纏わる書籍を読んでいます。読書も夜に読んでいますが、今はＲＥＣＯＲＤに押され気味です。そんな創作活動の中での救いは鑑賞で、今月も美術館や画廊に出かけたいと思っています。新型コロナウイルス感染症が下火になるとは思えませんが、充分に予防して芸術に親しみ、さらに造形思考を深めたいと思います。

現代美術を牽引してきたドイツ人芸術家ヨーゼフ・ボイス。１９８６年に６５歳で逝去したボイスはどんな人物だったのか、このＮＯＴＥ（ブログ）でも過去に幾度となく取り上げてきました。横浜のミニシアターでボイスのドキュメンタリー映画を上演していたことがあり、そこでボイスによるパフォーマンスを私は考えを巡らせながら観ていました。先日出かけた埼玉県立近代美術館で開催していた「ボイス＋パレルモ」展では、ボイスの残したインスタレーションの一部を見ながら、もう一度ボイスのことを考えてみようと思ったのでした。「ボイス＋パレルモ」展の図録から些か長い引用をさせていただきます。「ボイスの多岐にわたる芸術実践、とりわけ１９６０年代以降に展開されるアクション、マルチプル、インスタレーションはいずれも、働きかけることを目的とする。その『刺激剤』なる比喩からも窺い知れるように、ボイスは挑発するため、触発するために作品を手がけていた。とりわけ、作者自身を媒体とするアクションは、その芸術において中心的な位置を占めるだろう。たえず動き、さまざまに関係を構築しては、自ら塗り替える…そんな既存の枠組みの全てに揺さぶりをかけんとするボイスの実践は、けっして静観され、味わわれるべきものではない。このようにボイスの芸術は、流動を志向し、固定化を忌避する。しかし、だからこそボイスは、とりわけその死後、ある難題を抱え込むことになるだろう。働きかける主体、つまりボイス本人の不在が避けがたく固定化を招き、遺された作品は、もっぱら眺める対象へとその在り方を変化させざるをえなくなるからだ。ボイス亡きあとの作品は、与えられた機能をもはや発揮できなくなってしまった『死物』であるのか。それとも、ボイスの理念を知るための縁としてはまだ有用な『遺物』でありえるのか。いずれにせよ、刺激の度合いが無化ないし低下することは避けられない。ボイスの死後、その作品は変質を余儀なくされる。」（福元崇志著）この論考によって私は展覧会場で目前に存在するボイスの遺したもの（物質）に納得をさせられました。それでもボイスの存在は独特な光彩を放っていることは確かで、現代美術の歩みに大きな一石を投じたと私は考えております。